你很容易从一堆游戏中发现胖布丁工作室的作品。从《南瓜先生大冒险》到《迷失岛》系列，从《小三角大英雄》到《远方的故事》，它们都有着一以贯之的、十分风格化的美术特色。仅仅成立了7年，他们就在各个平台上推出了十几款独立游戏——如果你了解这些年来国内独立游戏圈的浮浮沉沉，你就会感到他们的坚守和高产几乎有点不可思议。

对于胖布丁工作室和它的创始人小棉花来说，这没有什么不可能的。从一个匆忙搭建的草台班子到拥有20多人的优秀团队，他们虽然也经历了不少坎坷挫折，但始终保持着一种强烈的精神气质——至于这种气质从何而来，你能够从创始人小棉花身上找到答案。

小棉花是我非常欣赏的游戏制作人，他本人有着丰富的精神世界，也常常将自己对于生活的诗意思考放进游戏当中。他喜欢在游戏安插各种各样的彩蛋，比如《南瓜先生大冒险》中有着惠特曼和T·S·艾略特的诗歌、《本杰明巴顿奇事》和《银翼杀手》的台词；《南瓜先生2九龙城寨》中有着大量香港电影的海报和台词，甚至有人物直接取自电影原型；《迷失岛2：时间的灰烬》中有许多科幻小说的名字；《远方的故事》的灵感则来自一本德国导演的摄影集。

比起纯粹的游戏开发者，小棉花更像是有着艺术追求的创作者，而在创作过程中他获得了属于自己的乐趣。他曾经在采访中说过：“作为一个创作者，把自己喜爱的东西做到自己的游戏产品中，让一些和自己有共同阅读乐趣、有共同知识点的人看到，得到一些共勉，本身就是一件快乐和有趣的事情。”

这可能是我们总能从胖布丁工作室的作品中获得乐趣的最重要的原因——他们喜欢做这件事，他们在自己的作品中就能够获得乐趣，他们想要与玩家分享这种幸福感，这在各个领域的创作者中都是一种了不起的能力。或许是因为对自己的作品有着足够的自信，你很难在他们身上找到这个圈子里常有的浮躁和焦虑。笃定、平和、目标明确，这是胖布丁工作室给我的最直接的感觉。

很显然，小棉花和他的胖布丁工作室是一群有着理想主义的人，这一点非常宝贵。在利润导向和流量导向的游戏行业里，我们也经常听到关于理想主义的慷慨陈词，但是能够身体力行地实践这一点的人实在是太少。很多时候，理想主义在人们口中已经变成了一句轻飘飘的口号，一声暧昧的哂笑，以及一个好像注定属于失败者的借口，但事实上不是这样的。如果你真的能够将自己的理想日复一日脚踏实地地坚持下去，最终做出来的作品就是有着与旁人不同的气质，有着格外出众的精神内核。

当然，有艺术追求的团队往往会陷入完美主义陷阱当中。他们有太宏大的野心和太旺盛的表达欲，但迟迟不能完成一个相匹配的作品。胖布丁工作室也遇到过这样的问题，直到人人被那个“大项目”折磨得心力交瘁，小棉花才明白一个在所有的创作领域都适用的重要原则：做出来比什么都重要。于是他们大大地简化了自己的目标，先迈出一个小步——这个小步就是《小三角大英雄》，而游戏最终也获得了成功，这使得他们后来的路走得越来越踏实。

每一天，我们都能看到很多初出茅庐的游戏开发者们在问：到底是选择理想，还是选择现实？在某种程度上，这其实是一个伪命题。有的是像胖布丁工作室一样在二者之间取得平衡的例子，而他们之所以成功，是因为他们一开始就问出了更好的问题：我想要做什么样的游戏？我想要传递什么样的表达？

做了十几年游戏，小棉花和他的工作室依然保持着最朴实的初心。“我就想要做一些游戏，不求是什么大作，也不求有多精彩，不求挣多少大钱。”小棉花写道，“只要一些想要创作的艺术家，我能和他们一切，稍微做一些能为这个世界留下自己印记的游戏，没有白活过就好。”

小棉花今年45岁了，他想做的事情还有很多。